Dispositivos sensoriales en el MUSAC de León
Tres nuevas muestras con obras de María Luisa Fernández, Prudencio Irazabal y Pipilotti Rist protagonizan la temporada expositiva del MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León
Inteligencia artificial como inspiración y medio del arte contemporáneo
El MMCA presenta en Cheongju una exposición colectiva en torno a la inteligencia artificial con obras que abordan las mejoras y problemáticas sociales provocadas por el imparable avance tecnológico de los últimos años
Sin Wai Kin, renovadora de la tradición pictórica del retrato
El Mudam presenta un conjunto de retratos en movimiento de la artista canadiense Sin Wai Kin, novedosos por su capacidad para expandir el género y cuestionar la realidad
Carolina Caycedo da la palabra a la justicia ambiental
Las investigaciones de la artista Carolina Caycedo, en torno a los movimientos sociales y comunitarios que se oponen a las grandes infraestructuras energéticas, estructuran la primera revisión en Europa del trabajo de la artista colombiana
50 años de vídeo en el MoMA
Indagando en la intersección entre vídeo, arte y cambio social el Museo de Arte Moderno de Nueva York ofrece una exposición colectiva en la que participan artistas que han utilizado el vídeo para explicar cuestiones urgentes
Jon Mikel Euba. La sala de exposiciones como aula
La exposición que el CA2M de Madrid dedica al artista vasco Jon Mikel Euba replantea el espacio como lugar de producción y no de representación
Exposiciones en septiembre que no puedes perderte si viajas por Europa
El mes de septiembre arranca con fuerza en la agenda expositiva europea con muestras que abordan dialécticas sociales acuciantes que ponen en primer término el género, el cuidado o la naturaleza
Renate Lorenz y Pauline Boudry. Hacia una identidad queer
Buscando una revuelta que logre formas de convivencia más igualitarias, el dúo de artistas Renate Lorenz y Pauline Boudry interviene el Centro de Arte Dos de Mayo con sus propuestas
América del Norte desde la óptica de Ragnar Kjartansson
Con un eje común que se sitúa en América del Norte, la exposición ‘Paisajes emocionales’ reúne, en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, algunas creaciones del artista Ragnar Kjartansson en diálogo con obras de arte americano de la colección Thyssen
Una interpretación al Thyssen por mediación de Walid Raad
A partir de narraciones y premoniciones desarrolladas por Walid Raad el Museo Thyssen-Bornemisza se abre a nuevos espacios que interpretan su colección
Mika Rottenberg, creadora de fábulas contemporáneas
La artista argentina Mika Rottenberg presenta sus mundos imaginados en el Museo Louisiana de Arte Moderno en una exposición que responde al título de ‘Bowls Balls Souls Holes’
Pipilotti Rist. Entre lo privado y lo público
La obra de la polifacética Pipilotti Rist, una artista que utiliza el vídeo para explorar la relación entre tecnología y cuerpo, se expone en el MOCA para hacer del museo un espacio abierto
Arthur Jafa. La lógica del amor en el horror de la vida
Habitando el caos, el artista Arthur Jafa compone una obra que cuestiona las vicisitudes de la negritud, en un engranaje de opuestos que tiene especial relevancia en ‘Love Is The Message, The Message Is Death’
Bani Abidi. Humor y sátira como mecanismo de crítica política
El Museo de Arte Contemporáneo de Chicago repasa la obra de Bani Abidi, una artista crítica con quienes detentan el poder en la sociedad
Shigeko Kubota. Realidad líquida
Pionera en utilizar el vídeo como medio de creación artística, Shigeko Kubota es rememorada en el MoMA con la exposición ‘Liquid Reality’, la primera en Estados Unidos tras 25 años
Crónica de una escultura española
El IVAM inaugura, en su sede de Alcoy, la muestra ‘Escultura infinita’, un relato íntegro de la actividad escultórica en la España del siglo XX
Christian Nyampeta reflexiona sobre el poder reparador del arte
El Guggenheim de Nueva York invita al aprendizaje y a la reunión colectiva a través de la obra, principalmente cinematográfica, del artista Christian Nyampeta
Yu Ji. Esculpiendo lo inmaterial en lo material
El Centre Pompidou x West Bund Museum Project de Shanghái acoge un proyecto de Yu Ji, continuación de una serie de performances que realizó la artista hace unos años
La Casa Encendida celebra la IV edición del festival Me gustas pixelad_
En Me gustas pixelad_ diez piezas de trece artistas se cuestionan la relación entre el arte digital y la gestión de los traumas
Una cuestión de gusto que desafía la sensibilidad estética
El Museo Pera de Estambul presenta A Question of Taste, una exposición colectiva dedicada a repensar el potencial actual del arte kitsch
Joanie Lemercier. Del paisaje digital a la catástrofe natural
Naturaleza y tecnología confluyen en las videoinstalaciones de Joanie Lemercier que alberga el Espacio Fundación Telefónica como parte de una exposición individual dedicada al artista francés
Agnieszka Polska. La extraña poesía de la naturaleza
El nuevo ciclo expositivo de la Casa Encendida da comienzo con una muestra de la artista polaca residente en Berlín Agnieszka Polska
Hito Steyerl. Simulando la pesadilla tecnocapitalista
Las instalaciones multimedia de la artista alemana Hito Steyerl llenan la Galería 2 del Centro Pompidou de París con una gran retrospectiva de su obra
Arthur Jafa. Descifrar la identidad negra
El Museo Louisiana de Arte Moderno reabrirá próximamente con la obra de Arthur Jafa, un artista que indaga en el poder creativo de la cultura negra
Cuando las mariposas del alma baten sus alas. Neurotecnología al servicio del arte
LABoral Centro de Arte reúne, en ‘Cuando las mariposas del alma baten sus alas’, la ciencia con la tecnología, para explicar cómo funcionan las neuronas
Carles Congost. Las crisis adolescentes
La exposición ¿Para qué sirven las canciones? dedicada al artista Carles Congost, en La Casa Encendida, abarca la idea de juvenil, en clave cinematográfica
La mística de Bill Viola en Fundación Telefónica
Después de pasar por la Pedrera de Barcelona, la exposición ‘Bill Viola. Espejos de lo invisible’ recala en el Espacio Fundación Telefónica de Madrid
El legado de Delphine Seyrig y la rebelión de las musas
El Museo Reina Sofía rememora la figura de Delphine Seyrig para poner en alza a los colectivos de vídeo feminista franceses de los 70 y 80
Sara Ramo. Esbozos de la mujer del futuro
En ‘lindalocaviejabruja’, un proyecto artístico producido por el Museo Reina Sofía dentro del Programa Fisuras, la artista hispano-brasileña Sara Ramo ejecuta, a través de un proceso de alquimia, los condicionantes femeninos que serán el punto de partida de la mujer de mañana
Josep Renau. Fragmentos olvidados
El Museo Reina Sofía rescata del olvido la obra cinematográfica de Josep Renau, situándolo como una pieza clave de la historiografía del siglo XX
Anne-Marie Schneider. El trazo autoinfligido
Del dibujo a la imagen pintada, pasando por el cine, la obra de Anne-Marie Schneider resitúa al espectador en el Museo Reina Sofía para que retome sus relaciones con los espacios habitados y sentidos
El ocaso de lo idílico
El arte contemporáneo motivado por lo real y desenvuelto en un desesperanzado neoliberalismo, deja una huella visible en la colección del Museo Reina Sofía como puede verse a través de la muestra ‘Ficciones y territorios. Arte para pensar la nueva razón del mundo’
Panorama del arte portugués contemporáneo en la colección del Serralves
Cerca de una veintena de artistas de la colección del Museo Serralves dibujan una aproximación al arte portugués contemporáneo a través de la exposición ‘Conversaciones: arte portugués reciente en la colección del Serralves’
El videoarte en CentroCentro abre diálogos en torno a una Europa inconmensurable
CentroCentro inicia con la exposición de videoarte ‘Lo inconmensurable’, una nueva línea de programación que tiene a Europa como eje discursivo
Ulises Carrión, la literatura que ha dejado de ser
Con la muestra ‘Querido lector. No lea’ que aborda la obra del mexicano Ulises Carrión, el Museo Reina Sofía abre su año expositivo destacando la literatura como soporte artístico a tener en cuenta en los museos
Life Itself. La interpretación del arte a eso que llamamos vida
El Museo Moderna de Estocolmo trata de dar respuesta a la pregunta ¿qué es la vida en sí? La exposición ‘Life Itself’ hace un recorrido por más de un siglo de arte moderno buscando el sentido de la existencia