Sin amor (Loveless) | Virtuosismo del fracaso emocional
Andrey Zvyagintsev aborda en ‘Sin amor (Loveless)’ temáticas no especialmente originales pero que le sirven para indagar en la condición humana en la posmodernidad
Call Me by Your Name | Nítidas sensaciones
En una película asombrosa desde el punto de vista sensorial que se transmite con la imagen y el sonido, solo la poca dilucidada presencia femenina de ‘Call me by your name’ empaña ligeramente una obra en mayúsculas sobre la homosexualidad masculina
Loving Vincent | Carta de amor a Vincent Van Gogh
El trabajo portentoso de pintar más de 65.000 fotogramas al óleo se convierte en ‘Loving Vincent’, en una declaración de amor dirigida a Vincent Van Gogh, siguiendo el rastro de sus últimos días de vida
The Square | En un mundo-mentira solo lo hiperbólico explica la realidad
En ‘The Square’ Ruben Östlund aplica el nuevo enfoque del cine para tratar la realidad, lo que convierte a la película en un divertido dispositivo de investigación de la condición humana en la sociedad contemporánea
En cuerpo y alma | Amores frágiles
La realizadora Ildikó Enyedi muestra con ‘En cuerpo y alma’ la vulnerabilidad humana, en una sociedad que apenas deja resquicios para lo propiamente humano
Una mujer fantástica | Las mujeres reales
Después de Gloria, Sebastián Lelio vuelve a incidir en un cine social, de urgencia femenina, que en ‘Una mujer fantástica’, se proyecta hacia lo caleidoscópico
Blade Runner 2049 | Sobrevivir al futuro
Denis Villeneuve en ‘Blade Runner 2049’ consigue desviar la atención del espectador hacia donde quiere, con un diseño de producción espectacular que avanza un futuro poco esperanzador
A War, una guerra | Dilemas morales: de lo colectivo a lo personal
Tobias Lindholm vuelve a poner a sus personajes al límite en ‘A War’, una película que cuestiona las decisiones propias que pasan por encima de lo colectivo, para salvaguardar lo personal
Tanna | Los amantes del Pacífico
Entre la ficción y el documental, lo extraordinario de ‘Tanna’ está en la autenticidad de la historia que se cuenta, un relato que nos acerca a otras formas de vida en contacto con la naturaleza
I Am Not Your Negro | Tras las pistas del odio racial
‘I am not your negro’ junto con ’13 th’ amplió el discurso de los Oscars 2017, cediéndole la palabra a la comunidad afroamericana. En el documental de Raoul Peck esta palabra la tienen James Baldwin, Martin Luther King, Medgar Evers y Malcolm X
El viajante | Las representaciones vívidas
Si se buscan analogías con ‘Muerte de un viajante’ de Arthur Miller, la última película de Asghar Farhadi, ‘El viajante’, con la que acaba de ganar su segundo Oscar, es su obra más compleja y la más sobresaliente desde el punto de vista artístico
Fences | La otra América
Del teatro al cine, ‘Fences’, la obra de August Wilson, cobra vida con las espectaculares interpretaciones de Viola Davis y Denzel Washington, una cinta de peso que descubre la experiencia afroamericana sin filtros
La vida de Calabacín | La animación con vocación underground
‘La vida de Calabacín’ huye de lo convencional para escenificar un mundo animado que conecta, tanto estilística como argumentalmente, con una realidad presente que se descubre en modos y pautas que escenifican la contemporaneidad
Jackie | Sin empatía
‘Jackie’ parece ser un inciso en la carrera de un Pablo Larraín, hasta ahora, siempre brillante. Su elección de Natalie Portman para Jackie, acaba devorando una película planteada en torno a un personaje que no resulta empático
Moonlight | La cara oculta de la luna
Todos los esquemas que hasta ahora se habían trazado en torno a la identidad y masculinidad afroamericana en el cine quedan rotos con ‘Moonlight’, una película que aborda cuestiones contemporáneas desde ángulos que se alejan de lugares acomodados a roles y obsoletas estructuras visuales
Lion | Garth Davis, con buen pie
Sin desviarse del camino, Garth Davis consigue con ‘Lion’, su primer largometraje para el cine, llegar a su destino sin sobresaltos. Una película diáfana, con un ritmo excelente y un reparto bien dirigido
Toni Erdmann | Acción, reacción
Arrolladora y sorprendente, ‘Toni Erdmann’ se dirige al espectador con una fina ironía que torna la melancolía en carcajada y viceversa. Una película montada a base de delicadas y densas capas, que entran en cuestiones importantes, sin necesidad de ir a etiquetas
Loving | El amor versus la ley
El estilo de Nichols se vuelve tan diáfano y conciso en ‘Loving’ que la historia de amor que cuenta, inspirada en un caso real, se crece en todas las perspectivas desbordando la pantalla
Comanchería | La heroicidad masculina, a buen recaudo
En ‘Comanchería’ David Mackenzie vuelve como en ‘Convicto’ a incidir en los lazos familiares protagonizados por hombres. Pero la tirada no le sale tan bien por un exceso de testosterona sin buenos cimientos que aguanten el embiste
Fuego en el mar | La vida en Lampedusa
Observando cómo trascurre la vida en Lampedusa, ‘Fuego en el mar’ es un testimonio crucial que ofrece una mirada diferente de lo que ocurre en la isla, para concienciar sobre la crisis migratoria
Elle | La polémica, en bandeja de plata, para rendir tributo a Verhoeven
Paul Verhoeven recupera en ‘Elle’ la impostura de sus primeras películas con la dinámica comercial que encontró en Hollywood, que adapta en suelo europeo, con una extraordinaria Isabelle Huppert
Kubo y las dos cuerdas mágicas | Los ideales heroicos se construyen con origami
Con una arrolladora y lograda puesta en escena ideada para el 3D, ‘Kubo y las dos cuerdas mágicas’ se inspira en la cultura japonesa para traernos una historia que magnifica la heroicidad asociada al anime clásico
El cuento de la princesa Kaguya | Conmovedora ligereza táctil
El trazo colorista y resuelto de la animación ‘El cuento de la princesa Kaguya’ del legendario creador de Heidi y ‘Marco, de los Apeninos a los Andes’, Isao Takahata, abre un nuevo camino para el anime japonés
Mustang | Cuando lo soñado se convierte en pasaporte para el cambio
La ópera prima de la turca Deniz Gamze Ergüven, siguiendo un modelo de fábula, se convierte en una película necesaria para la construcción de valores. Precisamente cuando más urgente es construir heroicos personajes femeninos, ‘Mustang’ da un paso hacia delante
De lo reactivo a lo proactivo en el Cine contemporáneo
El machismo discursivo del cine fomenta la continuidad de una sociedad desigual que se evidencia en datos esclarecedores: Solo el 21% de las películas están dirigidas por mujeres, generando así una desigualdad en la industria que se confirma sobremanera en los Oscars de Hollywood
Brooklyn | Identidades construidas
La adaptación de la novela de ‘Brooklyn’ con el tándem John Crowley en la dirección y Nick Hornby en la confección del guión se convierte en un ejercicio de sencillez narrado con espíritu de contemporaneidad
La habitación | Los espacios sentidos
En ‘La habitación’ se evidencia que se pueden construir grandes personajes femeninos (e infantiles) recurriendo a la naturalidad y al poder de los espacios
¡Ave, César! | Mordida al Hollywood de los cincuenta
Los hermanos Coen firman ‘¡Ave, César!’ derrochando medios y aglutinando recursos para dejar su perspectiva del sistema de Hollywood y sus entramados
Anomalisa | Hiperrealismo artificial
El realismo animado y surreal de ‘Anomalisa’ no sería posible sin el método Kaufman. El guionista de ‘Cómo ser John Malkovich’ vuelve a descuadrar las ideas preconcebidas a golpe de guión
El Renacido | La leyenda sobredimensionada
La grandiosa épica que rodea a ‘El Renacido’ resulta excesiva aunque su esmerada puesta en escena convierta a la película en una espectacular experiencia cinematográfica
Carol | Instantánea emocional de los cincuenta
La adaptación cinematográfica de la novela ‘Carol’ en manos de Todd Haynes reluce con el esplendor y análisis certero de los cincuenta que ya retrató en ‘Far from heaven’
Spotlight | El último trabajo de investigación periodística
‘Spotlight’ recupera, con cierto heroísmo, los años en que todavía era viable que el periodismo tuviese un cometido social. La película de Tom McCarthy recoge esos últimos días de gloria
La juventud | El tratado estético (y extraordinario) de Sorrentino
En ‘La juventud’, Paolo Sorrentino, sienta definitivamente las bases de un estilo al que sólo se le puede hacer justicia con superlativos de los que además se alimenta. Aquí, más excelso, enorme y deliciosamente delirante
Los odiosos ocho | Los efectos adversos del cine de Tarantino
Quentin Tarantino en los noventa sentó las bases de una cinematografía que respondía a una época. Aunque sus acólitos fans nunca me lo perdonarán, ‘Los odiosos ocho’ confirma su decrépito
El hijo de Saúl | Auschwitz, fragmentado y desafectado
László Nemes traza, en ‘El hijo de Saúl’, un singular retrato de Auschwitz sin atisbo de sentimentalismo que le está abriendo todas las puertas. Con el éxito cosechado, es tentador compararlo con Spielberg
Joy | El precio de la libertad
La historia de ‘Joy’ Mangano, interpretada por Jennifer Lawrence, se convierte, en manos de David O. Russell, en un cuento de hadas por la libertad