Anna Bella Geiger. Mis fracturas cartográficas
Frente al discurso cartográfico de autoridad, la brasileña Anna Bella Geiger, cuya obra ahora puede verse en La Casa Encendida, lleva proponiendo, desde los años setenta, otras narraciones que nos sitúan en lugares razonados desde lo personal
Nicholas Nixon en el ciclo de la vida
La Fundación Mapfre de Madrid rinde tributo a Nicholas Nixon, autor de Las hermanas Brown, serie que compone el grueso de su colección y que es central en la exposición que le dedica, haciendo nítidos los temas cruciales de la vida
Sonia Delaunay, paradigma vital de lo simultáneo
La selección de obras que recoge el Museo Thyssen de Madrid en la exposición ‘Sonia Delaunay. Arte, diseño y moda’ pone en práctica lo simultáneo en un momento en el que es muy necesario reflexionar su significado
Franz Erhard Walther. De lo personal, motivado por la mente consciente
Sobre el tiempo, el cuerpo y el espacio en la obra de Franz Erhard Walther, a propósito de la exposición en el Palacio de Velázquez de Madrid
Rei Kawakubo de Comme des Garçons. No ser, para ser
Balance de la impronta, más allá de la moda, de Rei Kawakubo, alma máter de Comme des Garçons, a través de la exposición que tiene lugar en el Costume Institute del Met de Nueva York
Lee Lozano. 3 actos y un epílogo
La obra más contundente de Lee Lozano es su trayectoria al completo, incisiva y sin fisuras, que ahora puede verse en el Museo Reina Sofía. Una práctica artística en 3 actos vitales y un epílogo abierto y experimental, todavía operante
Maria Lassnig, sintiendo la experiencia corporal
La trayectoria artística de Maria Lassnig, desde sus primeros trabajos en la abstracción, hasta su toma de conciencia corporal a través de la figuración, es un recorrido que en Hauser & Wirth invita a cuestionar el yo emocional en el plano físico
Robert Rauschenberg en movimiento
Lejos de ser únicamente un icono del arte pop Rauschenberg se descubre, en la retrospectiva que de la Tate viajará en mayo al MoMA, como un artista inquieto que experimentó su tiempo sin dejar de moverse
Wolfgang Tillmans. De lo corpóreo a lo intangible
La mirada de Wolfang Tillmans ha evolucionado en los últimos años pasando de un enfoque puramente fruitivo, a otro que busca la señal inequívoca de una individualidad frágil y etérea que el artista descodifica en un mundo global repleto de contradicciones
Bruce Conner y la esquizofrenia del inconsciente colectivo en los arquetipos junguianos
La retrospectiva que sobre Bruce Conner puede verse en el Museo Reina Sofía nos invita a un viaje que nos descubre un proceso hacia la individuación, pasando por el subconsciente colectivo de los EEUU de la segunda mitad del siglo XX
Los mundos de Lyonel Feininger en Fundación Juan March
La minuciosa retrospectiva que la Fundación Juan March de Madrid dedica a Lyonel Feininger, nos aproxima a un artista constructor de mundos en los que la figura humana pasa de ser todopoderosa, a perderse en un espacio entre el presente y el futuro
Antonio Ballester Moreno retorna al génesis
Como si quisiera deshacer todo para volver a hacer, a empezar, el artista Antonio Ballester Moreno en la exposición ‘¡Vivan los campos libres de España!’ inicia, consciente, una marcha hacia atrás que llega a lo mínimo esencial, sin necesidad de evidenciar lo singular
Tras las huellas de Lewis Baltz, paisajista conceptual, en Fundación Mapfre
Como un topógrafo del paisaje capitalizado, Lewis Baltz fotografió, desde los años sesenta del pasado siglo, las huellas de la sociedad de consumo, desde una perspectiva conceptual. Ahora, la Fundación Mapfre recupera su trabajo en una retrospectiva reveladora de la realidad presente
Marisa Merz, cabeza etérea del Arte Povera
El Met, en colaboración con el Hammer de Los Ángeles, presenta la primera gran retrospectiva en los EEUU de la artista italiana Marisa Merz, la única mujer que fue parte (etérea) del círculo del Arte Povera de los años 60
El Miró oculto sale a la luz
La Fundación Mapfre en su sede de Paseo de Recoletos abre un nuevo espacio permanente dedicado a Joan Miró. El Espacio Miró permitirá nuevas vías de investigación a la obra de un artista que en Mapfre se descubre insólito
Cy Twombly, entre líneas en el Pompidou
El Centro Pompidou de París vuelve a recuperar la enigmática obra de Cy Twombly que sembró de duda la euforia norteamericana en el arte de la segunda mitad del siglo XX, desde un posicionamiento europeizante
Prudencio Irazabal. La mística de la pintura avanzando hacia la luz
El espectro de la luz sirve a Prudencio Irazabal para desentrañar los misterios del color, a partir de cromas que se desvanecen, en la exposición ‘La claridad y lo incierto’ en Helga de Alvear
Anne-Marie Schneider. El trazo autoinfligido
Del dibujo a la imagen pintada, pasando por el cine, la obra de Anne-Marie Schneider resitúa al espectador en el Museo Reina Sofía para que retome sus relaciones con los espacios habitados y sentidos
B.Wurtz. Dormir, comer y abrigarse. Lo demás es secundario
La Casa Encendida invita a un encuentro con la obra del artista estadounidense B.Wurtz, una ocasión de descubrir en qué se ha transformado el ready-made que Marcel Duchamp colocó en un pedestal
Marcel Broodthaers y entornos
Una aproximación a Marcel Broodthaers, el artista-poeta al que el Museo Reina Sofía, en colaboración con el MoMA, le dedica una retrospectiva
Santiago Sierra. Los e[E]stados de la guerra
En la muestra ’25 Veteranos, 2.205 Crímenes de Estado’ que puede verse en Helga de Alvear, el artista madrileño Santiago Sierra carga nuevamente sobre las perversidades del poder dejando su obra abierta a interpretaciones
Adriana Varejão. Redescubriendo (y resignificando) el azulejo de Portugal
La galería Gagosian de Roma dedica una exposición a la artista brasileña Adriana Varejão para evidenciar las conexiones entre Portugal y Brasil a través del azulejo, uno de los símbolos más preciados de la decoración en el arte nacional de Portugal
Txomin Badiola. Los conflictos del yo resueltos por los otros
El artista vasco Txomin Badiola ocupa el Palacio de Velázquez con ‘Otro Family Plot’, una exposición que explora su condición de artista a través de otros creadores
Sergio Hernández, permeable a los signos
El artista mexicano Sergio Hernández expone en el MAMBO ‘De plomo y fuego’, un recorrido certero por su más reciente producción que muestra su implicación con el tiempo enraizado en tradiciones ancestrales que encuentran analogías con otras formas de expresión
Hiroshi Sugimoto pone a prueba nuestros sentidos en Fundación Mapfre
La obra del artista japonés Hiroshi Sugimoto registrada a cámara lenta, ofrece en la Fundación Mapfre, una experiencia que conecta lo real con lo irreal en un juego de percepción marcado por el tiempo
Todo el mundo quiere a Vivian Maier
El nombre de la fotógrafa Vivian Maier, uno de los más sonados en los últimos años, protagoniza dos exposiciones en Barcelona y Madrid. En la muestra de Madrid, en Fundación Canal, alrededor de sus fotografías de calle más icónicas, gravitan otras temáticas menos conocidas
László Moholy-Nagy, ilusionista de realidades
‘Moholy-Nagy: Future Present’, la primera retrospectiva integral en EEUU de László Moholy-Nagy ya puede presenciarse en el Guggenheim de Nueva York. De aquí se trasladará al Instituto de Arte de Chicago y posteriormente al LACMA de Los Ángeles
Bruce Davidson. Lo personal, lo compartido, lo humano
La sede de Barcelona de la Fundación Mapfre presenta un extenso recorrido por más de cincuenta años de trabajo del fotógrafo Bruce Davidson
Richard Long, volver a la naturaleza
Richard Long, uno de los más representativos artistas ingleses del Land art, muestra ‘Cold Stones’ en el CAC Málaga, una muestra que recoge una serie de obras en las que se evidencia la necesidad de empatizar con nuestro entorno natural
Eva Lootz. La tierra que pisamos
La artista Eva Lootz con su exposición ‘La canción de la tierra’, en Tabacalera, pone de manifiesto la urgencia de repensar nuestro modo de vida, al mismo tiempo que plantea una teoría de la resistencia necesaria para plantarle cara al poder
Karin Sander. Lo simbólico real
La artista Karin Sander en galería Helga de Alvear cuestiona el universo mismo del arte y la realidad, volviendo simbólico lo cotidiano
Las formas dúctiles de Moisès Villèlia abren el nuevo espacio de Michel Soskine
La galería Michel Soskine Inc abre nuevo espacio en Madrid con la exposición del artista catalán Moisès Villèlia conocido por sus poéticas esculturas de bambú
Juan Cuéllar. Los huecos impasibles que explican el presente
Juan Cuéllar en la exposición ‘Hueco’ que puede verse en la galería My Name’s Lolita Art sigue investigando en realidades distópicas que explican el mundo actual
Roberto Barni. La individualidad de ser no está en la forma
La muestra ‘Derecho a revés’ de Roberto Barni vuelve a replantear en la galería Marlborough de Madrid cuestiones en torno al individuo mostrando tanto escultura como obra sobre papel del artista italiano
Berlinde De Bruyckere. El dolor o el placer en la carne
El Museo Leopold de Viena dedica una exposición a la artista belga Berlinde De Bruyckere conocida por sus realistas esculturas de lo humano fragmentado y sentido
Wifredo Lam. El enigma de ser
La retrospectiva sobre Wifredo Lam que ahora presenta el Museo Reina Sofía, producto de su colaboración con el Pompidou y la Tate Modern, es un recorrido que revisita la obra del artista cubano destacando su vertiente cosmopolita y transnacional