Audiosfera. La experimentación del sonido trasciende los medios de expresión
Con la exposición Audiosfera. Experimentación sonora 1980-2020 en el Museo Reina Sofía, el audio experimental encuentra un espacio único en el mundo, para ser escuchado a través de los sentidos y del uso de la tecnología
Disonata. Viaje acústico por el arte de hacer ruido
La exposición Disonata. Arte en sonido hasta 1980, que acaba de inaugurarse en el Museo Reina Sofía, aborda la irrupción del sonido en las artes visuales, desde finales del siglo XIX hasta la década de los ochenta
El rastro efímero de los noventa
El MACBA de Barcelona explora la escena de la performance en España, a lo largo de la década de los noventa, en la exposición ‘Acción. Una historia provisional de los 90’
Duelo de titanes: Rodin contra Giacometti en Fundación Mapfre
La Fundación Mapfre coloca a Rodin frente a Giacometti en una exposición que señala los paralelismos que unen a los dos escultores
El despertar mágico del Art Brut
Con artistas seleccionados de la Colección Treger/Saint Silvestre La Casa Encendida, en la exposición ‘El ojo eléctrico’, hace del Art Brut un género desde el que mirar dentro
El hecho alegre es un hecho habitable
La Casa Encendida reivindica el gesto afectivo e imperceptible de lo cotidiano en la exposición colectiva ‘El hecho alegre’
El legado de Delphine Seyrig y la rebelión de las musas
El Museo Reina Sofía rememora la figura de Delphine Seyrig para poner en alza a los colectivos de vídeo feminista franceses de los 70 y 80
Amauta, ampliando el debate hasta la actualidad
El diálogo que entabló la revista peruana Amauta, en torno a la cual el Museo Reina Sofía articula una exposición, invita a repensar una actualidad dirigida a la crítica contemporánea y al momento que está atravesando actualmente América Latina
De Chagall a Malévich, un paseo que marca el principio y el fin de la utopía rusa
La exposición ‘De Chagall a Malévich: el arte en revolución’ que propone la Fundación Mapfre muestra a un nutrido número de artistas que desafiaron su presente
Dadá ruso y anarquismo. Algo más allá del cero
Con la exposición ‘Dadá ruso 1914-1924’ el Museo Reina Sofía amalgama las últimas vanguardias europeas, tomando como epicentro una Rusia dadaísta que cosechó su período artístico más transformador y rebelde, si partimos de su ideario anarquista
Hacer la Revolución es hacer la vida. Vivir es otra cosa
El Círculo de Bellas Artes estudia la idea de conflicto implícita en los conceptos de Revolución, Rebelión, Resistencia y Rebeldía en una exposición que conmemora los cien años de la Revolución Rusa y los cincuenta de Mayo del 68
El pecado original de la modernidad: Picasso/Lautrec
La influencia que ejerció en Picasso la obra de Toulouse Lautrec es evidente. Así puede constatarse en la exposición ‘Picasso/Lautrec’ en el Museo Thyssen-Bornemisza
La razón cubista en 4 retratos
En la muestra ‘Cubismo(s) y experiencias de la modernidad’, en el Museo Reina Sofía, la experiencia cubista se dilata hasta su extenuación, lo cual permite hacer recorridos alternativos
Trabajo, hogar, museo… en lo bello, lo útil, lo justo, lo ameno
La Fundación Juan March de Madrid dedica su espacio expositivo al movimiento Arts and Crafts, liderado por William Morris y compañía, en Gran Bretaña
Bibliotecas de hoy: edificando intangibles quiméricos
Reflexiones en torno a la exposición ‘Bibliotecas insólitas’ propuesta por Glòria Picazo en La Casa Encendida
Kobro y Strzemiński. Verdades elásticas para tiempos convulsos
Kobro y Strzemiński, ahora en el Museo Reina Sofía, mantuvieron, hasta el final de sus vidas, el pulso entre arte y política, lo que muestra lo difícil que puede llegar a ser para el artista, distanciarse de lo político, mediado por lo sistémico
Realismo mágico en el dolor silenciado por la belleza
Tras la Primera Guerra Mundial el mundo dio la espalda a las primeras vanguardias que en Italia derivaron hacia lo que posteriormente se conoció como Realismo mágico, una expresión que ahora la Fundación Mapfre de Madrid retoma en la exposición ‘Retorno a la belleza’
Houdini, el emigrante que convirtió la magia en espectáculo de masas
La exposición Houdini, las leyes del asombro conecta, en Fundación Telefónica, con la historia de la magia moderna y su evolución, a través de la figura del célebre mago Houdini
El ocaso de lo idílico
El arte contemporáneo motivado por lo real y desenvuelto en un desesperanzado neoliberalismo, deja una huella visible en la colección del Museo Reina Sofía como puede verse a través de la muestra ‘Ficciones y territorios. Arte para pensar la nueva razón del mundo’
Fauvismo. Los días alegres, salvajes, en ocasiones
Fundación Mapfre alza un colorista puente entre el siglo XIX y el XX bajo una mirada que busca la amplitud del fauvismo, uno de los movimientos más radiantes de la historia del arte moderno
Panorama del arte portugués contemporáneo en la colección del Serralves
Cerca de una veintena de artistas de la colección del Museo Serralves dibujan una aproximación al arte portugués contemporáneo a través de la exposición ‘Conversaciones: arte portugués reciente en la colección del Serralves’
Paneles de azulejos de un Portugal idealizado
En la muestra ‘De la fotografía al azulejo’ el Museo de Antropología recupera las fotografías que sirvieron de inspiración para los paneles de azulejos realizados durante la primera mitad del siglo XX en Portugal
Fundación Telefónica rememora la figura de Frankenstein 200 años después de su creación
La exposición en el Espacio Fundación Telefónica ‘Terror en el laboratorio: de Frankenstein al doctor Moreau’, invita a un encuentro con los personajes monstruosos más admirados de todos los tiempos, desde su creación en el S.XIX
Fotografía de retrato. Identidades individuales que explican lo colectivo
CentroCentro a través de la exposición ‘Rostros. Fotografía europea de retrato desde 1990’ que forma parte del marco de PhotoEspaña 2016, revela una Europa que se descubre en los individuos por medio de la fotografía de retrato
1980, puente de la Europa de hoy
El Círculo de Bellas Artes hace un barrido fotográfico por la Europa de la década de 1980 en una exposición colectiva que recupera algunos de los fotógrafos más relevantes de estos años con motivo de PHotoEspaña 2016
Grupo Afal. La luz al final del túnel
La exposición sobre el grupo Afal que puede verse en el Museo Reina Sofía dentro del programa de PHotoEspaña, revela que la fotografía social y experimental tuvo un lugar importante en la escena española en las décadas de 1950-1960
Cultura sneaker: la revolución de las zapatillas deportivas en los museos
El museo MK&G de Hamburgo consciente de la revolución que está suponiendo el mercado de las zapatillas deportivas en la actualidad, ofrece un recorrido que trata de descubrir por qué se han convertido en fenómeno de culto
Naturaleza muerta. La ilusión de lo táctil en un mundo objetualizado e intangible
La galería Marlborough de Madrid recoge en la muestra ‘Naturaleza muerta’ un conjunto de obras de los siglos XX y XXI que materializan la necesidad actual de repensar y resignificar el género de la naturaleza muerta o still life
El videoarte en CentroCentro abre diálogos en torno a una Europa inconmensurable
CentroCentro inicia con la exposición de videoarte ‘Lo inconmensurable’, una nueva línea de programación que tiene a Europa como eje discursivo
Campo cerrado. Entre el rojo y gualda, grises de todas las gamas
La gran investigación llevada a cabo en la exposición ‘Campo Cerrado’ bajo las directrices de Dolores Jiménez-Blanco, saca los grises a una España, la de la década de los cuarenta, que se descubre compleja y repleta de hallazgos en el Museo Reina Sofía
El trauma de la guerra en el arte
La pintura europea y la fotografía de posguerra muestran, en la Fundación Juan March de Madrid, la respuesta del arte europeo al trauma de la II Guerra Mundial
Life Itself. La interpretación del arte a eso que llamamos vida
El Museo Moderna de Estocolmo trata de dar respuesta a la pregunta ¿qué es la vida en sí? La exposición ‘Life Itself’ hace un recorrido por más de un siglo de arte moderno buscando el sentido de la existencia
Cosificados en Generación 2016
Las diez propuestas elegidas en Generación 2016 se integran en una exposición conjunta en la Casa Encendida que responde al epígrafe ‘Sobre objetos, catalogaciones y algunas objeciones’, un recorrido por el arte joven más actual
Realistas de Madrid. La belleza de lo dormido
El Museo Thyssen muestra a los ‘Realistas de Madrid’ que comenzaron a trabajar en los años cincuenta, evidenciando que la capital española estaba sumida en un eterno letargo del que ahora despierta
Del Pop al Op: el Op Art y el arte cinético, experiencias de vértigo
El Museo Louisiana de Arte Moderno dedica una exposición al Op Art y al Arte Cinético realizado entre 1950 y 1970 con obras de 40 artistas de gran prestigio como Vasarely o Bridget Riley
Flatlands. El sentido de la (hiper)realidad figurada
La actualidad social más apremiante entra en el Museo Whitney de Nueva York con la muestra ‘Flatlands’. Una visión ilusionista de una hornada de jóvenes artistas norteamericanos nacidos en los ochenta