Dadá ruso y anarquismo. Algo más allá del cero
Con la exposición ‘Dadá ruso 1914-1924’ el Museo Reina Sofía amalgama las últimas vanguardias europeas, tomando como epicentro una Rusia dadaísta que cosechó su período artístico más transformador y rebelde, si partimos de su ideario anarquista
Gus Van Sant. Tributo a la belleza y la ingenuidad de una América salvajemente beat
La exposición que dedica La Casa Encendida a Gus Van Sant nos permite redescubrir a uno de los cineastas estadounidenses que mejor ha retratado los márgenes de una América influenciada por la cultura beat
Howardena Pindell. Tropos de identidad que derriban la censura
El Museo de Arte Contemporáneo de Chicago dedica una retrospectiva a la artista afroamericana Howardena Pindell, una exposición que atraviesa cinco décadas que ponen de relieve su denuncia contra el sexismo y el racismo en un universo estético
El pecado original de la modernidad: Picasso/Lautrec
La influencia que ejerció en Picasso la obra de Toulouse Lautrec es evidente. Así puede constatarse en la exposición ‘Picasso/Lautrec’ en el Museo Thyssen-Bornemisza
Archivos del Planeta de Albert Kahn. Los rincones del mundo antes de la globalización
La selección de los Archivos del Planeta de Albert Kahn que recoge el Círculo de Bellas Artes, permite acercarse a la diversidad cultural del mundo, antes de la idea de aldea global
Marcel Dzama. Todas las revoluciones
¿Se puede estar jugando, continuamente, a hacer la revolución? Es ley de vida. —Marcel Dzama, en La Casa Encendida, dibujando una revolución—
Anna Bella Geiger. Mis fracturas cartográficas
Frente al discurso cartográfico de autoridad, la brasileña Anna Bella Geiger, cuya obra ahora puede verse en La Casa Encendida, lleva proponiendo, desde los años setenta, otras narraciones que nos sitúan en lugares razonados desde lo personal
Nicholas Nixon en el ciclo de la vida
La Fundación Mapfre de Madrid rinde tributo a Nicholas Nixon, autor de Las hermanas Brown, serie que compone el grueso de su colección y que es central en la exposición que le dedica, haciendo nítidos los temas cruciales de la vida
Sonia Delaunay, paradigma vital de lo simultáneo
La selección de obras que recoge el Museo Thyssen de Madrid en la exposición ‘Sonia Delaunay. Arte, diseño y moda’ pone en práctica lo simultáneo en un momento en el que es muy necesario reflexionar su significado
Kobro y Strzemiński. Verdades elásticas para tiempos convulsos
Kobro y Strzemiński, ahora en el Museo Reina Sofía, mantuvieron, hasta el final de sus vidas, el pulso entre arte y política, lo que muestra lo difícil que puede llegar a ser para el artista, distanciarse de lo político, mediado por lo sistémico
Los mundos de Lyonel Feininger en Fundación Juan March
La minuciosa retrospectiva que la Fundación Juan March de Madrid dedica a Lyonel Feininger, nos aproxima a un artista constructor de mundos en los que la figura humana pasa de ser todopoderosa, a perderse en un espacio entre el presente y el futuro
Antonio Ballester Moreno retorna al génesis
Como si quisiera deshacer todo para volver a hacer, a empezar, el artista Antonio Ballester Moreno en la exposición ‘¡Vivan los campos libres de España!’ inicia, consciente, una marcha hacia atrás que llega a lo mínimo esencial, sin necesidad de evidenciar lo singular
Houdini, el emigrante que convirtió la magia en espectáculo de masas
La exposición Houdini, las leyes del asombro conecta, en Fundación Telefónica, con la historia de la magia moderna y su evolución, a través de la figura del célebre mago Houdini
Tras las huellas de Lewis Baltz, paisajista conceptual, en Fundación Mapfre
Como un topógrafo del paisaje capitalizado, Lewis Baltz fotografió, desde los años sesenta del pasado siglo, las huellas de la sociedad de consumo, desde una perspectiva conceptual. Ahora, la Fundación Mapfre recupera su trabajo en una retrospectiva reveladora de la realidad presente
Marisa Merz, cabeza etérea del Arte Povera
El Met, en colaboración con el Hammer de Los Ángeles, presenta la primera gran retrospectiva en los EEUU de la artista italiana Marisa Merz, la única mujer que fue parte (etérea) del círculo del Arte Povera de los años 60
El Miró oculto sale a la luz
La Fundación Mapfre en su sede de Paseo de Recoletos abre un nuevo espacio permanente dedicado a Joan Miró. El Espacio Miró permitirá nuevas vías de investigación a la obra de un artista que en Mapfre se descubre insólito
Cy Twombly, entre líneas en el Pompidou
El Centro Pompidou de París vuelve a recuperar la enigmática obra de Cy Twombly que sembró de duda la euforia norteamericana en el arte de la segunda mitad del siglo XX, desde un posicionamiento europeizante
Naoaki Sakamoto, meditando sobre el papel
La galería Michel Soskine introduce en España la obra del artista japonés Naoaki Sakamoto, un trabajo de reflexión y experimentación que encuentra en el papel tradicional japonés, un vehículo de meditación sobre el entorno y nuestra relación con él
Prudencio Irazabal. La mística de la pintura avanzando hacia la luz
El espectro de la luz sirve a Prudencio Irazabal para desentrañar los misterios del color, a partir de cromas que se desvanecen, en la exposición ‘La claridad y lo incierto’ en Helga de Alvear
El ocaso de lo idílico
El arte contemporáneo motivado por lo real y desenvuelto en un desesperanzado neoliberalismo, deja una huella visible en la colección del Museo Reina Sofía como puede verse a través de la muestra ‘Ficciones y territorios. Arte para pensar la nueva razón del mundo’
Fauvismo. Los días alegres, salvajes, en ocasiones
Fundación Mapfre alza un colorista puente entre el siglo XIX y el XX bajo una mirada que busca la amplitud del fauvismo, uno de los movimientos más radiantes de la historia del arte moderno
B.Wurtz. Dormir, comer y abrigarse. Lo demás es secundario
La Casa Encendida invita a un encuentro con la obra del artista estadounidense B.Wurtz, una ocasión de descubrir en qué se ha transformado el ready-made que Marcel Duchamp colocó en un pedestal
Marcel Broodthaers y entornos
Una aproximación a Marcel Broodthaers, el artista-poeta al que el Museo Reina Sofía, en colaboración con el MoMA, le dedica una retrospectiva
Panorama del arte portugués contemporáneo en la colección del Serralves
Cerca de una veintena de artistas de la colección del Museo Serralves dibujan una aproximación al arte portugués contemporáneo a través de la exposición ‘Conversaciones: arte portugués reciente en la colección del Serralves’
Santiago Sierra. Los e[E]stados de la guerra
En la muestra ’25 Veteranos, 2.205 Crímenes de Estado’ que puede verse en Helga de Alvear, el artista madrileño Santiago Sierra carga nuevamente sobre las perversidades del poder dejando su obra abierta a interpretaciones
Adriana Varejão. Redescubriendo (y resignificando) el azulejo de Portugal
La galería Gagosian de Roma dedica una exposición a la artista brasileña Adriana Varejão para evidenciar las conexiones entre Portugal y Brasil a través del azulejo, uno de los símbolos más preciados de la decoración en el arte nacional de Portugal
Paneles de azulejos de un Portugal idealizado
En la muestra ‘De la fotografía al azulejo’ el Museo de Antropología recupera las fotografías que sirvieron de inspiración para los paneles de azulejos realizados durante la primera mitad del siglo XX en Portugal
Txomin Badiola. Los conflictos del yo resueltos por los otros
El artista vasco Txomin Badiola ocupa el Palacio de Velázquez con ‘Otro Family Plot’, una exposición que explora su condición de artista a través de otros creadores
Sergio Hernández, permeable a los signos
El artista mexicano Sergio Hernández expone en el MAMBO ‘De plomo y fuego’, un recorrido certero por su más reciente producción que muestra su implicación con el tiempo enraizado en tradiciones ancestrales que encuentran analogías con otras formas de expresión
Hiroshi Sugimoto pone a prueba nuestros sentidos en Fundación Mapfre
La obra del artista japonés Hiroshi Sugimoto registrada a cámara lenta, ofrece en la Fundación Mapfre, una experiencia que conecta lo real con lo irreal en un juego de percepción marcado por el tiempo
Fundación Telefónica rememora la figura de Frankenstein 200 años después de su creación
La exposición en el Espacio Fundación Telefónica ‘Terror en el laboratorio: de Frankenstein al doctor Moreau’, invita a un encuentro con los personajes monstruosos más admirados de todos los tiempos, desde su creación en el S.XIX
Todo el mundo quiere a Vivian Maier
El nombre de la fotógrafa Vivian Maier, uno de los más sonados en los últimos años, protagoniza dos exposiciones en Barcelona y Madrid. En la muestra de Madrid, en Fundación Canal, alrededor de sus fotografías de calle más icónicas, gravitan otras temáticas menos conocidas
Fotografía de retrato. Identidades individuales que explican lo colectivo
CentroCentro a través de la exposición ‘Rostros. Fotografía europea de retrato desde 1990’ que forma parte del marco de PhotoEspaña 2016, revela una Europa que se descubre en los individuos por medio de la fotografía de retrato
1980, puente de la Europa de hoy
El Círculo de Bellas Artes hace un barrido fotográfico por la Europa de la década de 1980 en una exposición colectiva que recupera algunos de los fotógrafos más relevantes de estos años con motivo de PHotoEspaña 2016
Grupo Afal. La luz al final del túnel
La exposición sobre el grupo Afal que puede verse en el Museo Reina Sofía dentro del programa de PHotoEspaña, revela que la fotografía social y experimental tuvo un lugar importante en la escena española en las décadas de 1950-1960
László Moholy-Nagy, ilusionista de realidades
‘Moholy-Nagy: Future Present’, la primera retrospectiva integral en EEUU de László Moholy-Nagy ya puede presenciarse en el Guggenheim de Nueva York. De aquí se trasladará al Instituto de Arte de Chicago y posteriormente al LACMA de Los Ángeles